CHAPTER 01 概论
“设计不是金钱和权力的附庸,它应是人类未来不被毁灭的、除科学和艺术之外的第三种智慧和能力。”柳冠中老师把设计提升到了一个前所未有的高度。设计不同于绘画,并不是对于视觉元素的单纯记录或者情感的视觉化表达,而是人们对于生活改善的一种原始诉求。设计发展到今天,已经不再是单纯地对于工具或环境的改善,而是一种系统性的“物化”理念。在城市生活的人们几乎很少接触不经过设计的产品。设计已经是人类生活中不可缺少的一部分。二维设计作为设计专业的基础课程是了解和认识设计的起始。
20世纪70年代末,我国的设计教学中引入了“三大构成”的概念,包括平面构成、色彩构成和立体构成。经过多年的发展已经成为各大院校设计基础教学的必修课程。构成艺术本身就是随着技术与观念的发展应运而生的。人们不断地提高对事物与结构的认知,对于视觉的再现也不仅仅满足于简单的重复和复制,对于个人主观意识的加入,更多的是将其打碎重组。这一设计意识被应用在各个艺术范畴。
一般意义上的设计构成语言可分为两大类——二维和三维。二维设计囊括了基于二维空间的构成表达形式,通过宏观或微观的方式展现出形态、肌理、节奏、韵律等要素的表达形式,并尝试解决其相互之间的构成规律。通过将不同的元素在二维空间中进行组合,其展现出设计师对于形态的主观认识以及带给受众的影响。三维设计则针对深度空间的形态组合进行拓展,这一概念是针对二维设计提出的,在高与宽的概念上延伸出深度空间的概念,是一种对于体积、空间形体及其相互之间的体量关系所构成的形式语言。作为一名学习设计的学生,对于视觉形象的再次认知都以二维设计为起始。艺术家莫妮卡·葛利兹马拉(Monika Grzymala)使用二维形态的黑色胶带,制作出具有三维视觉效果的装置作品。该作品打破了二维和三维之间的界限,视觉效果相当震撼。
早期设计教程
20世纪六七十年代国内使用的基础设计教程