1.2 包豪斯

二维设计课程来源于传统设计课程——“三大构成”，这包括“平面构成”“色彩构成”和“立体构成”。什么是构成？在字典和《辞海》中只是对其字面意义进行了解释。在“百度百科”中已经将其归类为“艺术设计学名词”。“在设计领域，构成是指将一定的形态元素，按照视觉规律、力学原理、心理特性、审美法则进行的创造性的组合。构成是现代词，是一个专有名词，指的是形成、造成。构成作为一门传统学科在艺术设计基础教学中起着非常重要的作用，它是对学生在进入专业学习前的思维启发与观念传导。”这是传统意义上对于“构成”基础课程的认知，对于形态的归纳与重组是学习设计的基础。

20世纪70年代，内地的设计院校从中国香港和日本引进了“构成”教学的基本内容，而构成主义与包豪斯则是“构成”教学模式形成的基础。这些课程都来源于欧美的基础教学体系，国内早期的工艺美术教育基础课程多以图案为基础，而欧美的设计基础课程已经在包豪斯的基础上经过多年的发展，形成了完整的体系和理念。这些课程都离不开“构成”一词，“构成”在日本也是经过了不断调整才赋予了今天所指代的意义。“构成”（Construction）来源于“构成主义”，而最早包豪斯时期（1919～1933）使用的Gestaltung被日本学者译作“构成”。两种不同译义的源头正是现代设计的起始。

19世纪末，在欧洲发起的“工艺美术”运动旨在恢复手工，反对机械生产。这场运动并没有从根本上解决工业化生产与受众需求之间的矛盾，但是正是该运动带来了现代设计的开端。与此同时，现代艺术流派也在不断发展，维也纳分离派、装饰艺术运动、荷兰风格派，以及俄国至上主义等现代艺术流派也逐渐形成了现代艺术的基调。俄国“构成主义”也是在这一时期发展起来的，1913～1920年构成主义发展到了鼎盛时期。马列维奇否认绘画的语义性、描述性和再现性，提出了要摆脱对自然界的模仿，他将抽象的造型和单纯的色彩融入了自己的视觉语言体系中，他的这一理念对后世的设计发展产生了巨大的影响。

现行的构成教学的概念与构成主义有很大的区别，但是相互之间也是有关联的。现代设计的教学理念都源于包豪斯的影响。这所创办于1919年的学校最早是德国魏玛市的“公立包豪斯学校”（Staatliches Bauhaus）的简称，后改称“设计学院”（Hochschule für Gestaltung），习惯上仍沿称“包豪斯”。Bauhaus这个词是由德语动词bauen和名词haus组合而成的，粗略地理解为“为建筑而设的学校”，反映了其创建者心中的理念：1．确立建筑在设计论坛上的主导地位；2．把工艺技术提高到与视觉艺术平等的位置，从而削弱传统的等级划分；3．响应了1907年建于慕尼黑的“德国工业同盟的信条”，即通过艺术家、工业家和手工业者的合作而改进工业制品。

包豪斯的创始人格罗皮乌斯在其青年时代就致力于“德意志制造同盟”。他区别于同代人的是，以极其认真的态度致力于美术和工业化社会之间的调和。包豪斯的理想，就是要把美术家从游离于社会的状态中拯救出来。因此，在包豪斯的教学中谋求所有造型艺术之间的交流。他把建筑、设计、手工艺、绘画、雕刻等一切都纳入了包豪斯的教育之中。包豪斯是一所综合性的设计学院，其设计课程包括新产品设计、平面设计、展览设计、舞台设计、家具设计、室内设计和建筑设计等，甚至连话剧、音乐等专业都在包豪斯中设置。这一过程在某种程度上类似于现代的设计学校，把学生从绘画学习转变为设计学习的思维理念，强调学生对于抽象形态的原始认知与重构。

包豪斯在艺术与设计之间建立了一种内在的联系，机械化生产的产品与艺术的观念与美感相结合才能称为“现代设计”。创始人格罗皮乌斯在美国广泛传播包豪斯的教育观点、教学方法和现代主义建筑学派理论，促进了美国现代建筑的发展，为各国建筑界所推崇。

包豪斯的设计教育观念：一、技术和艺术应该和谐统一；二、视觉敏感性达到理性的水平；三、对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解；四、集体工作是设计的核心；五、艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作；六、学生的作业和企业项目密切结合。

1920～1922年包豪斯聘任了一批新的教员，包括瓦西里·康定斯基、保尔·克利、乔治·蒙克等。其中，康定斯基于1922年加入包豪斯学院，这一时期正处于其创作的鼎盛时期，艺术创作的风格趋于抽象的形式化，一直到1933年离开包豪斯学院，创作中对于抽象手段的使用从未终止过。1926年，他将其构图课程《点、线到面》一书出版。康定斯基的这本书，想给艺术作品的要素和它们之间的关系，下一个比较绝对的定义。这种关系，是指一个要素对另一个要素，以及对整体的关系。他那脱俗、浪漫的艺术基础，在这里表现得十分明显。