拉斐尔与《西斯廷圣母》有着怎样的故事？

在西方的油画作品中，我们经常可以见到各种各样的圣母形象，然而，拉斐尔的《西斯廷圣母》画像却在众多的圣母画作中独树一帜、与众不同。到底有哪些不一样呢？我们这就来分析一下拉斐尔与他的《西斯廷圣母》画像。

在拉斐尔的《西斯廷圣母》画像中，他将圣母塑造成了人类的救世主形象，而且，与其他圣母像不同的是，拉斐尔的圣母像没有像其他画家的圣母像那样冰冷、僵硬，反而以甜美、悠然的抒情风格而闻名遐迩。在这幅画像中，圣母走下了神坛，不再高高在上，就像一个普通却美丽、温柔、充满母性的意大利平民妇女一样，脸上洋溢着坦然的骄傲；因为自己手中怀抱着上帝之子，即将要把心爱的儿子奉献给人世，所以，她的脸上又洋溢着深厚的带有牺牲精神的母爱光辉。

除了圣母和圣子外，画中的两边帷幕那里还有一男一女，他们分别是身穿金色锦袍的教皇西斯廷二世和圣女渥瓦拉，最下方还有两个稚气纯真的小天使，全都在等待着圣母和圣子的降临。整体来看，这幅画恰如其分地表现了美丽与神圣、爱慕与敬仰，用色鲜亮、柔和，因此有一种高雅、明快的格调，让人的精神安静下来，使人获得一种纯洁的精神享受。

前面我们说过，画中的那名男子是教皇西斯廷二世，再加上这幅画也命名为《西斯廷圣母》，不难得知这幅画就是专门为了装饰那座纪念教皇西斯廷二世而重建的西斯廷教堂内的礼拜堂而作的。而且，在被博物馆收藏之前，此画一直保存在西斯廷教堂里，故得此名。

据说，拉斐尔当时受教皇朱理亚二世的嘱托，要作一幅画送给皮亚琴察西斯廷教堂的黑衣修士作为礼品。幸运的是，拉斐尔这段时间恰好在从事圣彼得教堂的建造工作。他接到了教皇的任务，每天就是想着要怎么画画。一天，拉斐尔正好路过一家面包房，看到门前有两个孩童在玩耍，他们屈肘趴伏着，一副天真无邪的模样。这突然给了拉斐尔灵感，便将两个孩童画在了画中。

或许是这两个孩童太过美好，让拉斐尔感受到了温暖。总之，他画出来的这幅《西斯廷圣母》像，非常真实与柔和，以母性的温情和青春的健美完美地体现了文艺复兴时期的人文主义理想，让人看后充满希望，总觉得“即使到人类停止信仰的时候，仍不失去价值”！