杂志上的照片
THE PICTURE ON A PAGE

20世纪30年代，图片杂志的鼎盛时期，摄影引人瞩目地进入了大众视觉文化，当时电视已经发明，但尚不能在市面上买到电视机。就在第二次世界大战爆发前，有两种杂志脱颖而出，在大西洋两岸遥相呼应。两者都是有眼光的出版商、编辑和摄影师的产品，并都取得了巨大的发行量。

 

首先是《生活》（Life）杂志，由亨利·卢斯于1936年推出。他从它的拥有者那里收购了一份奄奄一息的杂志，使它起死回生，成为第一种纯粹基于摄影的美国杂志。这是一个巨大的成功，高峰期每星期销售850万至1350万份（取决于你相信哪个信息来源）。可以说这是非常成功的，何况它是在大萧条时期出版的呢。《生活》以图片故事为主，宣扬美国主流的、走中间道路的保守价值观念，反映它背后的男人的政治立场。

除了选择他们要提交出版的影像，摄影师对他们的照片没有编辑控制权。不过这份杂志发表了很多天才摄影师的作品：亨利·卡蒂埃—布勒松、玛格丽特·伯克—怀特、尤金·史密斯、罗伯特·卡帕、艾尔弗雷德·艾森斯塔特……不胜枚举。在没有电视的情况下，该杂志将第二次世界大战带给大众，图片故事来自世界各地，人们争相翻阅。

在英国，《图片邮报》（Picture Post）于1938年面世。虽然也按照议程发表新闻摄影，但它远远比美国的同行更深入实际，因为其创始编辑斯特凡·洛伦特（Stefan Lorant），以及他最初的两个摄影职员菲利克斯·曼（Felix Man）与库尔特·赫顿（Kurt Hutton），是逃离纳粹的欧洲难民。自成立以来，在整个战争期间，该杂志始终在抨击嘲笑敌方的政权。

 

“看生活，看世界，见证伟大的事件……看，以及被拍照，是现在一半人类的意志和新的预期。”

亨利·卢斯

 

《生活》值得信赖，它采取的是总体中偏右的立场，但《图片邮报》更偏左。洛伦特的继任者汤姆·霍普金森，因为他的社会主义倾向而惹了雇主的麻烦，最后辞职。除了使用伯特·哈迪、瑟斯顿·霍普金斯和他的妻子格雷斯·罗伯逊等许多伟大的摄影师，《图片邮报》还有一批才华横溢的写作人员，包括麦克唐纳·黑斯廷斯、JB普里斯特利、詹姆斯·卡梅隆，法伊夫·罗伯逊和罗伯特·基。在1957年该杂志倒闭后，所有这些人在其他地方都事业有成，特别是在电视领域。除了出版图片故事，文字限于简短的字幕，这些作家往往会联手摄影师，成绩斐然。现在看似乎有点奇怪，《图片邮报》倒闭时，每星期的销售仍超过50万册。

《生活》和《图片邮报》曾经盛况空前，对于提高广大市民的视觉素养功不可没。1972年，《生活》停止每周出版时，仍然是印刷数百万份，但它已经灵感枯竭，而且成本上升侵蚀了利润，不再可持续了。它们，和一般的图片杂志一起，最终不得不低头屈服于房间角落里闪烁着的电视显像管的文化影响。