前言

流行歌曲因其贴近生活、情感丰富而广受大众喜爱。近十年来，随着我国流行音乐发展，流行歌曲日益呈现出商业化、风格化等特征，并成为当代音乐艺术中影响最广、受众最多的音乐形式之一。

创作是艺术之源，歌曲创作乃流行音乐中最重要的一个环节，因此歌曲创作人的水平是保障流行音乐质量的重要前提。

歌曲创作是一件非常感性的事，从某种意义上讲，写歌是不可教的，灵感是创作中最重要的因素。如果一个创作人只有灵感而缺乏理论，他的创作之路将会受到很大局限。有人可以凭借灵感哼出一首、两首或十首歌曲，但这并不是创作常态。因此，学习作曲法，掌握创作理论对于创作人非常重要。

一首歌曲的旋律，受到速度、节奏、音域、调式等诸多因素的影响，例如每一句旋律该如何发展，又该落在哪个音上，这些虽然都由创作人的主观意识而决定，但却都有一定的章法。在固定的创作章法中，最大限度地发挥出个人的主观意识，这是创作的最佳状态。

本书通过对大量流行歌曲的分析和总结，将其分为节奏、调式、曲式、风格等章节，对流行歌曲的创作规律进行了较为详细的介绍。笔者以传统作曲法为基础，融入了很多流行歌曲的特征，使其更加符合流行音乐理论体系。

歌曲创作需要理论做基础，但更需要创作实践来提升理论。没有一位作曲家是只写了一首作品就成为作曲家的，因此，要想创作出优秀的歌曲，就需要通过大量的创作实践来锻炼自己的创作能力。

本书是笔者从事歌曲创作十多年来，在实践和教学中总结出来的一些创作规律，其中借鉴了很多传统作曲理论，但也融入了不少个人经验。笔者的体会是，理论很重要，实践更重要。笔者在求学时期，曾受到作曲家李遇秋先生的教诲，深受其作曲理论的影响，此后十多年，创作了百余首风格迥异的歌曲作品，始终坚持理论与实践相结合，后来又在北京现代音乐学院开设了“流行歌曲写作”课程，经过数年的教学实践，方形成本书雏形。几经易稿，最终修订成本书书稿。

写歌很容易，但要写出既流行又有特点的歌曲就比较难。创作理论要求我们遵循很多章法，我们学习这些理论，其目的不是为了束缚自己，而恰恰是通过严格训练让自己的创作思维变得更加缜密，更具逻辑性，最终创作出更加成熟的作品。有了理论基础，你就可以运用一些方法来检验自己的作品，摆脱庸俗化，避免雷同性。总之，掌握创作理论可以让你的创作之路走得更远。

尤静波

2014年10月30日