第3章　 魏晋南北朝

3.1　 复习笔记

一、《典论·论文》[魏]曹丕

《典论·论文》是我国文学批评史上较早的一篇专论，涉及了文学的价值问题，作家的个性与作品的风格问题，文体问题，文学的批评态度问题。曹丕批评了两汉以来轻视文学的观点，指出了文学的独立地位，提出了自己的文学主张，对后代影响很大。

1曹丕对文学价值的论述

关于文学的价值，作者本着文以致用的精神，强调了文章是“经国之大业，不朽之盛事”，把文学提到与事功并立的地位，并鼓励作家们“不托飞驰之势”而去努力从事文学活动。这对魏、晋以后文学的发展，是有推动作用的。

2曹丕的“文气”说

关于文气，作者认为“文以气为主”，而“气之清浊有体”。清浊，意近于刚柔。曹丕认为，作家的气质、个性，形成各自的独特的风格。

（1）《典论·论文》提出了“文以气为主”的著名论断，它说：“文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致。……虽在父兄，不能以移子弟。”“气”，是由作家的不同个性所形成的，指的是作家在禀性、气度、感情等方面的特点所构成的一种特殊精神状态在文章中的体现。

（2）“文以气为主”就是强调作品应当体现作家的特殊个性。要求文章必须有鲜明的个性，而这种个性只能为作家个人所独有，“虽在父兄，不能以移子弟。”这就说明了文章风格的多样性的原因。后世许多文论家、诗论家常以气论诗、论文，当或多或少是受到了曹丕“文以气为主”说的影响。

3《典论·论文》对文学体裁的区分

（1）本文说：“夫文本同而末异，”本，大致是指基本的规则而言，这是一切文章共同的；末，是各种不同文体的特点。奏议、书论，晋以后人所谓无韵之笔；铭谏、诗赋，晋以后人所谓有韵之文。因文章具体的功能有不同，体载和表现方法也就有所不同。

（2）本末结合起来的看法，在文学批评史上，是曹丕首先提出的，它推进了后来的文体研究。从桓范的《世要论》、陆机的《文赋》、挚虞的《文章流别论》、李充的《翰林论》到刘勰的《文心雕龙》，这些著作里的文体论述，正是《典论·论文》的进一步发展。

4《典论·论文》对文学批评者态度的论述

（1）关于文学批评者的态度。指出了两种错误态度：

①“贵远贱近，向声背实”；

②“关于自见，谓已为贤”、“文人相轻，自古而然”，“各以所长，相轻所短”。

（2）前者指斥了贵远贱近，亦即尊古卑今的观点，曹丕继桓谭、王充之后，提出了这个问题。后者对“文人相轻”的指斥，则是作者的新论。作者根据对不同的文气、文体的认识，说明各个作家作品各有短长。

二、《文赋》[晋]陆机

1《文赋》简介

陆机的《文赋》在中国文学批评史上是第一篇完整而系统的文学理论作品。这篇文章用赋的形式比较细致地分析了文学创作的过程，提出了文学理论上很多重要的问题，刘勰《文心雕龙》的写作也有很多地方受其启发，对文学理论的发展有很大的贡献。

2陆机对文学创作过程的论述

（1）陆机认为，进行文学创作必须观察万物、钻研古籍和怀抱高洁的心情。观察万物，可以丰富知识；钻研古籍，可以吸取间接经验，学先士之盛藻，得才士之用心，以提高自己的写作技巧。怀抱高洁的心情，在创作过程中也发挥着巨大的作用。

陆机认为，有了观察万物、钻研古籍和怀抱高洁的心情三方面的准备，要进入创作过程，还必须到现实生活中去体验。文以情生，情因物感，才是创作过程的起点。

（2）有了创作的要求，接着运用艺术的想象。艺术想象驰骋于穹高极远的空间，突破上下古今的限制，使得感情更加鲜明，物象更加清晰。于是进入写作过程，在众多形象中，作者进行了选择和概括；对艺术素材进行着由此及彼、由表及里的改造工作。最后，作者创造出具体而概括的形象。

（3）陆机生动而具体地描绘了艺术创作的全过程。这个过程从诗人感物生情到穹情写物，自始至终是在具体的形象中进行的。他通过对构思的形象化的描写，表达了一种思想：艺术创作过程实质上是形象思维过程。

（4）陆机认为，艺术构思，要发挥独创精神，所谓“谢朝华于巳披，启夕秀于未振。”“朝华”“夕秀”是指一种新的境界、新的技巧，是兼指意与辞两方面的。

（5）构思过程最基本的是要求修辞立诚，表里如一。这即是说要有高洁的心情。意与辞的关系，还是以意为主，“理扶质以立干，文垂条而结繁”。

（6）行文乐趣是通过构思使意和辞都得到充分的表现

为了达到这个目的，要注意四个问题：

①注意镕裁而使辞意双美；

②通过警句而突出主题；

③避免雷同而力求独创；

④保留精美的辞句，避免文章的平庸。

此外，再要防止五种弊病：

①篇幅短小，不足成文；

②美丑混合，文不调谐；

③重词轻情，流于空泛；

④迎合时好，格调不高；

⑤清空疏缓，缺少真味。

3《文赋》的“诗缘情而绮靡”说

（1）“诗缘情”是说诗歌是因情而发的，是为了抒发作者的感情的，这比先秦和汉代的“情志”说又前进了一步，更加强调了情的成分。这是魏晋时代文学自觉的重要表现。

（2）陆机讲“诗缘情”而不讲“言志”，使诗从“止乎礼义”的束缚中解脱出来。又讲“赋体物而浏亮”，“体物”就是要描绘事物的形象。“缘情”、“体物”就是要诗赋的文学作品注重感情与形象，说明陆机对文学的艺术特征的了解又在前人基础上大大深入了一步。

三、《文心雕龙·神思》[梁]刘勰

1《文心雕龙》简介

刘勰《文心雕龙》是我国第一部系统阐述文学理论的专著，是魏晋南北朝时期集大成的代表作。髑例周详，论旨精深，“体大而虑周”。全书共五十篇，分上下两篇。上篇论述文学的基本原则和阐明各种文体的渊源和流变。下篇的主要内容属于文学创作论，是全书的精华所在。

2《神思》对想象问题的论述

《神思》列为创作论之首，具有总纲性质，涉及到创作论各方面问题，艺术的想象是其核心。刘勰对想象问题进行了深入的探讨，作出系统的全面发挥。《神思》就是一篇完整的艺术想象论。

（1）《神思》对想象下了明确定义。刘勰说明想象是身在此而心在彼，可以由此及彼，不受身观局限的艺术思维活动。这也就是指明文学创作应容许虚构的存在。他认为想象来自对客观物象的观察感受，从而把想象活动置于现实的基础上。

（2）本篇提出的“思理为妙，神与物游”，是刘勰想象论的重要纲领

①说明了想象活动必须扎根于现实，一旦脱离了现实，想象活动也就失去了依据。

②“神与物游”也说明了作者的思维活动是与具体物象结合在一起的，实质上就是形象思维。刘勰对艺术创作中这个带有普遍规律性的问题作了理论概括，在我国文学批评史上具有重要意义。

（3）本篇还论述了志气和辞令在想象活动中的作用。

①“志气统其关键”“辞令管其枢机”，是把志气和辞令视为对想象活动起决定作用的两个因素。志气泛指思想感情。作家只有思想坚实深刻，感情真实充沛，才能使想象活跃起来，从而优游适会，抒怀命笔。辞令指语言或语词。

②刘勰把辞令作为掌管想象活动的枢机，指出只有准确的语言才能构成准确的意象，强调文学必须以言达意，穷尽物色，曲写织毫。当时正是号称玄学三理之一的“言不尽意论”恣肆横流之际，刘勰提出这种针锋相对的主张，有抨击玄风的积极意义。

（4）刘勰在本篇中认为作家运思行文，或迟或速，一是基于作家的才能禀赋和构思方式，也取决于作品的大小规模和体裁特点，对于这些情况需要作具体分析，而不能一律相绳，妄分高下。

（5）文学创作还是有赖于平时的磨练和积累。本篇所提出的：“积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以绎辞”这四句话，即申明此旨。他认为只有经过日积月累的辛勤努力，才能在写作时从容不追，直抒胸臆。

3《文心雕龙》的“才、气、学、习”说

（1）刘勰说：“才有庸俊，气有刚柔，学有浅深，习有雅郑”，指的是作家个性形成的四个方面：才、气、学、习。才，指作家才能；气，指作家的气质个性。学和习则指作家的学识和修养。

（2）这四个因素又可以分为先天禀赋和后天培养两类。才和气是先天的，各人因禀赋不同而各异；学和习则是后天的，是和作家的努力与他所生活的环境影响不可分割地联系着的。作家的才气虽然有先天好坏的差别，但是又受到后天学和习状况的影响而有所发展并逐渐定型。

（3）刘勰对作家才性分析之重视后天作用的思想，是和他重视社会生活实践对作家作品影响分不开的。刘勰比曹丕只强调先天作用大大前进了一步。

4《文心雕龙》的“风骨”说

（1）刘勰在《风骨》篇提出了“风骨”说。“风骨”的内涵，说法纷纭，黄侃在《文心雕龙札记·风骨》篇中说：“风即文意，骨即文辞。”教材认为，风是一种表现得鲜明爽朗的思想感情；骨是一种精要劲健的语言表达。

（2）仔细体会刘勰所论，“风”应是抒发情志的作品所具有的能化感人的艺术感染力，“骨”应是指能确切表达情志的精要劲健、刚正有力的文辞。“风”和“骨”是相辅相成的，无“风”则无“骨”，“风”和“骨”不可能单独存在。

（3）从某种意义上看，风骨可以看作是文学作品的某种艺术风格，但不同于体现作家个性的一般意义上的艺术风格，它具有普遍性，是文学创作中作家普遍追求的审美特征，也是文学作品在内容与形式上应具有的风貌。

四、《交心雕龙·时序》[梁]刘勰

1《时序》简介

《时序》是《文心雕龙》的第四十五篇。这是一篇关于文学史方面的专门论文，它集中地反映了刘勰的文学史观，比较全面地叙述了自隋唐至齐代的文学发展过程。

2刘勰的文学史观

（1）刘勰的文学史观的重要内容之一是：社会现实影响、决定文学的发展；时代的政治，必然要反映在文学创作之中。这一观点，贯串在《时序》的具体论述中。

（2）文学的发展是受社会现实制约的。同时，文学本身有自己内在的发展规律，即前后继承的关系。这一观点在《时序》中表现得也很明显。

（3）在论述具体作家、作品和每个时代的文学创作的过程中，刘勰依照自己的文学观分析评价不同的文学现象。对于优秀的作家和作品，他总是发出赞辞。对于没有现实意义的作品，他就给以一定的批判。

五、《诗品序》[梁]钟嵘

1《诗品》简介

（1）《诗品》与《文心雕龙》，是齐、梁时代文艺批评界的重要著作。《文心雕龙》兼论诗文，《诗品》则是专论五言诗。书中所提出的重要论点是针对当时的诗风而发。

（2）《诗品》上中下三卷，所论列共一百二十二人，分为三品。每品中的人物，“略以时代为先后，不以优劣为诠次”。《诗品》的写作，意在反对当时文坛的不良现状。

2《诗品序》的主要内容

《诗品序》的主要内容，有破有立。

（1）属于破的内容

属于破的，就是对南朝诗风的批评，表现在以下两个问题：

①反对声病，主张自然和谐的音律

钟嵘时代，正当沈约提倡声律之说，“永明体”诗风泛滥。钟嵘对此作了有力的抨击。他所反对的是那种“伤其真美”的八病等的矫揉造作，而对诗歌的自然的音节美，并不排斥。

②反对做诗用典

钟嵘反对做诗用典。当然，写作时援古证今，有时也需要。钟嵘对此，也不是一概排斥，他认为“若乃经国文符，应资博古；撰德驳奏，宜穷往烈”。至于做诗，就不适用这样的标准了。无论是反对声病或是反对用典，都是主张自然真美，这对弥漫南朝诗坛的云雾，有廓清的作用。

（2）属于立的内容

①钟嵘认为写作动机的激发，有赖于客观事物的感召。作者继“四候之感诸诗”之后，又阐述了社会环境对诗人的感召，突出了“群”和“怨”，特别是怨的作用。钟嵘主张通过诗歌来表达遭遇相同者的情绪，从而使读者认识社会的面貌。

②钟嵘的“滋味”说

a．钟嵘在诗歌创作问题上提出了滋味说。《诗品》认为诗歌必须有使人产生美感的滋味，只有“使味之者无极，闻之者动心的作品，才是“诗之至也”。

b．诗的“滋味”应该是“指事造形，穷情写物，最为详切”。详，指描写的细致；切，指描写的深刻。要做到作品有深厚的“滋味”，钟嵘提出“诗有三义”说，认为要使诗有“滋味”，必须赋、比、兴并重，做到言近旨远，形象鲜明，有风力，有藻采。

c．“三义”中，钟嵘将“兴”放在第一位，并使“三义”综合运用，这就突出了诗歌的艺术思维特征。并且说：“宏斯三义，酌而用之，干之以风力，润之以丹彩，使味之者无极，闻之者动心，是诗之至也。”只有这样，才能写出有“滋味”的作品。

d．钟嵘的滋味说，主要是强调文学作品形象性的特征。从重味的观点出发，他在诗歌形式上，并不赞成采用“文约”的四言和“文繁”的骚体，而极力主张五言，因为“五言居文词主要，是众作之有滋味者也”。

3钟嵘的“自然英旨”说（“直寻”说）

钟嵘主张诗歌创作以自然为最高美学原则，提出“自然英旨”说。“自然英旨”说主要包括下面的内涵：

（1）强调感情真挚。诗歌既然主要是以抒情为主的，就应该感情真挚，不能有虚假的感情表现。

（2）诗歌是抒发感情的，为了抒发真挚的感情，就应该反对掉书袋派和声律派，他说：“观古今胜语，多非补假，皆由直寻。”“直寻”就是不假借用典用事，而是直接写景抒情。

“直寻”说是钟嵘文学思想的核心。“直寻”与“自然英旨”在钟嵘的理论范畴里基本是一个意思。

4《诗品》的影响

《诗品》是我国“诗话”的最早一部作品，清人何文焕辑印《历代诗话》，就以这书冠首。在它以后，诗话著作，成为古代文学理论著作各种形式之一，其数量达数百种之多。