3.3 制造引爆点,切中用户需求痛点

一个IP项目要想成为热点IP、顶级IP,在市场上引起关注甚至轰动,关键就在于要有引爆点。引爆点就是用户的痛点,只有切中痛点才能满足他们的心理需求。这就好比销售一种产品,如果产品本身没有特点,或者在宣传、推广上没有体现出自己的优势,恐怕很难会被消费者认可,更不用谈销量了。

那么,一个IP要如何打造爆点呢?这就需要创作人员在定位上善于思考、善于创新、善于把握市场的需求,同时在内容上尽可能地表现出来。

案例4

看过《小门神》的人无一不被电影中炫目华丽的动画制作所震惊,也看到了国产动画与迪士尼的差距在缩小。然而,这部剧的票房数据却着实让人大跌眼镜。上映首日票房超1000万元,但上映4天排片率已下降至不足4%,原因就在于观众认为剧情衔接得不好,且有些虎头蛇尾。

我们再来看看另一部动漫剧——《大圣归来》。这部剧也有很多为人诟病之处,然而观众却表现出非一般的宽容,原因何在?

真正的原因也许不是《大圣归来》比《小门神》拍得好,而是 “大圣” 这个形象更加深入人心。“大圣”本身就是一个虚构的人物IP,但形成了这部剧的爆点,弥补了剧情上的不足。

同样是一部热点动漫剧《小羊肖恩》,在上映之前很多人都不知道这只黑脸小羊叫“肖恩”,但每天都能在移动电视中看到这只小羊。而恰恰就是因为混了个脸熟,定位如此低幼的动画却获得了近3倍于《魁拔》的票房。

综上所述,如今内容已不再是判断IP 好与坏的唯一标准,热度更是不可或缺的决定性因素。而这里的热度不是宣传力度,也不是花多少钱造多大声势,《小门神》的广告即使印在飞机上也不能违背这个规律:要想制造爆点事件,IP本身需要高频属性。

上述案例说明,IP必须有特定的引爆点。这些引爆点是顺利打开市场,吸引投资方投资,吸引大众关注的利器。尤其是目前很多IP都呈现出同质化的倾向,这些引爆点便成为区别于其他相似IP的显著标志。大众看完作品后,也许就会被其中的几个点所打动。

(1)精彩的开头

开头是展现给受众的第一缕“阳光”,不仅能奠定行文的基调,而且能带给受众一份好心境。IP尤其需要悉心打造精彩的开头。

(2)意味深长的结尾

结尾是留给IP的最后一道“风景”,因此一定要给受众以“回眸一笑百媚生”的惊喜。有文采的结尾耐人寻味,会让受众爱不释“眼”。

(3)新颖独特的意境

新颖独特的意境,总是会引起受众的关注。因此在营造意境时要敢于突破常规,善于从多角度思考,不迷信权威,大胆质疑并设想。

其实只要设置好几个引爆点,就很容易打动大众,在竞争激烈的市场中站稳脚跟。这也是“IP作品”与“文学作品”创作的不同:IP作品强调爆发力,点面结合,出奇制胜;文学作品讲究持久性,且深度和底蕴全得有。

如同样是以叙事为主,IP作品并不讲究起承转合,有时甚至逻辑不太严谨,观众却仍能理解并沉湎其中。总结起来,在艺术本体方面,IP作品重结果、轻逻辑,故事的过程可以经不起推敲,但故事的结果一定要暗含引爆点,符合用户、粉丝的期待;人物形象可以不丰满,但务必能让用户、粉丝移情。

IP的受众大部分都很情绪化,且往往对改编之前的作品背景、人物、故事及其世界观缺乏透彻的了解。因此,对于IP作品叙事的“断裂”“空白”“不严谨”之处会自动进行“脑补”。更重要的是,相当一部分观众对IP作品的兴趣在于改编是否符合心理预期,接受快感源于改编的艺术形式之间的共振。因此,尽管一些作品被批评家认为审美层次不高,但在其“粉丝”那里却不容侵犯。因为“粉丝”之间早已形成了一套封闭的批评话语,使得传统的批评话语和审美视角很难介入;批评家不仅无法与IP作品受众的审美体验有效咬合,有时反而会形成对立。