29 少游境凄婉

少游词境,最为凄婉。至“可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮”,则变而凄厉矣。东坡赏其后二语,犹为皮相。

上一节王国维说秦观的词:淡语有味,浅语有致。

是因为秦观的词深厚细致,境界却又是舒远的。

一样是婉约派的代表,闲适里,我喜欢读晏几道,晏几道辞藻华丽,读起来内心轻松。相比起秦观,我害怕读秦观,在大学中文系学习古典诗词的时候,就害怕读秦观的《踏莎行》。

同是离别的忧伤,晏几道的伤,会叫你微笑,犹如恋爱之中的女子玩的娇嗔小把戏,读过之后,笑笑他的假清高、笑笑他的小心眼,却还装得如此正儿八经。

而读秦观是不一样的,在读的时候,总是小心翼翼,揪着心、攥着书,有种生怕把某一个东西碰碎的紧张。

秦观、李煜、柳永等都是婉约派的词人。

读李煜,他的悲伤是气势磅礴蕴含无尽之哲理,“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。”“流水落花春去也,天上人间。”

读柳永,他的悲伤是情意绵绵包含无尽之男女欢爱,“此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?”

读秦观的词,他的悲伤仅仅是凄婉还不够,伤心流血,似乎这个人从来没有快乐过,内心总是有无限的愁情,压得他喘不过气来。

秦观的词表现出来的痛苦已到极致,这样的痛苦,和李清照的痛苦又是不一样的,李清照的痛苦,全在生活之愁苦、生活之辛苦、生活之艰苦、知己消逝、落魄凄清……

而秦观的痛苦,恰恰是在痛里。觉得他的心早已经千疮百孔,发出这一声声凄厉的却又不能痛快而出的隐忍的哀号。

我们先看王国维指明的秦观的代表作:

踏莎行

秦观

雾失楼台,月迷津渡,桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花,鱼传尺素,砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山,为谁流下潇湘去!

杜鹃声里斜阳暮

浓重的夜雾掩去楼台的轮廓,朦胧的月色下渡口难以辨认,如梦的世外桃源即便望穿秋水亦无处可寻。孤寂的馆驿在春寒的萧瑟中紧闭门户,杜鹃的声声哀啼中一抹斜阳悄然西沉。

上阕写景,楼台已被浓雾所迷,那么月亮也渐渐的模糊不清,望断桃源无处寻。孤馆里不能忍受这春寒,杜鹃凄啼残阳时暮。

其中“可堪孤馆闭春寒,杜鹃声里斜阳暮”一句是王国维津津乐道的凄厉之语。他的理由是“孤馆”、“春寒”、“杜鹃之声”、“斜阳之暮”都已经营造了悲苦之境了。而“孤馆”又是“关闭”,“春寒”才更寒。本已经是斜阳暮下,杜鹃又泣血啼叫。真是悲不胜悲,凄厉得叫人心惶惶。

或许王国维欣赏此句的理由,还因为王国维由于受到叔本华哲学的影响,本身就是一个有着浓重悲观情绪的人。

下阕以记事为主。驿站有梅花送来,鱼雁有托书信。这些被牵挂牵扯起来的愁恨重重叠叠无法细数。郴江悠然自得地绕着郴山,又为了谁流下潇湘去呢?

“郴江幸自绕郴山,为谁流下潇湘去”是苏轼颇为欣赏的句子。而苏轼欣赏的句子却被王国维讥笑,认为苏轼不过只是懂得皮相。

对苏轼欣赏此句的态度,我并不赞成王国维的观点。秦观的这句,表面上似乎流露出了对自己被贬谪的不满,似乎这句话又隐含着人生的无常,人生中总是充满变数。郴江本是愿意绕着郴山流淌的,可是怎么又改变了初衷,为什么要流下潇湘去呢?这样的追问,或许自己的内心是知道答案的,但是又似乎明知如此,却又不愿意面对,表面上看隐含着浅淡的不甘心,但是读起来又是明白的,期望自己应有面对人生的豁达之感慨。是悲苦,也是一种期许,期许解脱。

不少人认为苏轼喜欢这句,大概是因为同秦观一样,遭受了贬谪之苦。苏轼的经历和他乐观旷达的心境,使他更懂得秦观最后一句的意味深长的暗示。

【注】

胡仔《苕溪渔隐丛话》前集卷五十引:东坡绝爱“郴江幸自绕郴山,为谁流下潇湘去”,自书于扇曰:“少游已矣,虽万人何赎。”

皮相,从表面看,语见《史记·郦生陆贾列传》。