前言

随着经济的进步，书籍作为人类文明的阶梯，记载人类的思想与情感，叙述并传播着人类的文明进程。书籍设计是随着书籍产生的历史进程而逐步发展的，书籍设计经历了原始古代到现代的发展过程，在不同的历史阶段，书籍的形态与材料的应用各具特色，为我们演绎了书籍形态的设计发展史，给我们留下了丰富的文化遗产。书籍设计艺术在中国有着悠久的历史，具有自己独特的民族风格和审美意识，因此我们应认真研究和探讨中国古代书籍的设计形式与结构，探索传统与现代书籍设计相融合的方法。现代书籍设计，不仅要赋予文字、图形、色彩等设计元素以富有情感和内涵的艺术表现形式，还必须通过独特的设计意识，使书籍内容与形式完美统一，提高人们的阅读兴趣，引领人们的审美观念。经济的腾飞和时代的进步使读者的审美意识发生了深刻的转变，为了适应这一转变，书籍设计者应大胆更新观念，创造崭新的书籍形态与设计。如今计算机、网络信息的迅速发展以及现代印刷装订技术的不断发展，为书籍设计拓展了无限广阔的表现空间，使现代书籍设计艺术出现了更加引人注目的设计风格和时代气质，从而进一步提升了书籍的人文与审美价值。

本书集实用性、艺术性、欣赏性、创新性、学术性于一体，对书籍设计的历史流变、基本特征以及书籍整体构成体系，版式编排设计，材料印刷工艺等内容进行了详细而全面的阐述。在总体特点的把握方面，侧重于书籍的视觉传达设计，既有基础理论、创意理念，又有经典案例和教学成果作品解析，图文并茂，对学生研究书籍艺术，提高想象力和动手能力，具有较强的启迪和指导作用。在每章的小节里特别设置“知识链接”这个专题板块，通过扫描二维码的方式来呈现。内容是结合当下学科前沿知识，兼顾理论的探索性、实际的操作性，从而提出学术性的探讨，使本书不仅具有较大广度的知识面，还有一定深度的学术性。

借此要特别感谢湖北大学艺术学院的领导、老师和同学们对本书编写的大力支持和帮助。书中部分图例是学生作品，虽然设计中有很多不足之处，但仍凝聚了我们的热情与执著，闪烁着创意的光芒。

由于笔者的学识有限，难免有疏漏之处，恳请同行专家和广大读者给予指正和批评。特别希望广大师生对本书的不足之处提出宝贵意见，以便今后在修订工作中加以完善。

黄彦

2019年8月