最佳现代诗20首
1.雨巷（戴望舒）
撑着油纸伞，独自/彷徨在悠长，悠长/又寂寥的雨巷，/我希望飘过/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘。
1927年，戴望舒因曾参加进步活动到上海松江避难，藏身在好友施蛰存家中。一见钟情，他爱上了好友施蛰存年仅18岁的妹妹施绛年（比他小5岁）。当晚，他写出了《雨巷》一诗。这首诗当年就被称为“天下第一爱情诗”，诗人被称为“雨巷诗人”。那种欲语还休，欲罢不能的情境，被浸入在烟雨濛濛，纸伞飘飘的意境里，表达得特别优美，特别悠长。
2.再别康桥（徐志摩）
轻轻的我走了，/正如我轻轻的来；/我轻轻的招手，/作别西天的云彩。
康桥，即英国剑桥大学所在地。1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。1928年诗人故地重游。11月6日在归途的中国南海上，他吟成了这首传世之作。这里录下的起首四句被视为神来之笔，我觉得“轻轻的”是这首诗的诗眼。整首诗里有许多意象，云彩、金柳、夕阳、波光、水草、彩虹等，但诗人成功地把它们捏成了一个完整的惆怅而优美的意境，评论家说这是意象叠加的范例。与此相比，戴望舒《雨巷》的意象就比较单一（雨，巷，伞，丁香），表达得更淋漓尽致。所以我逆公论而行，把这两首诗的排名调换了一下。其实，在徐志摩的诗里，我之所以更喜欢《雪花的快乐》，也是因为它的意象单一（雪花）及其造成的意境被写透。但无论如何，这首被许多人视为现代第一诗的《再别康桥》，对意象的集合做到了极致，更有榜样的意义。
3.上海之歌（林语堂）
我歌颂这著名铜臭的大城，歌颂你铜臭，与你油脸大腹青筋黏指的商贾。歌颂这搂的肉与舞的肉的大城，有吃人参汤与燕窝粥的小姐，集然吃人参汤与燕窝粥，仍旧面黄肌瘦，弱不胜风。歌颂这吃的肉与睡的肉的大城，有柳腰笋足金齿黄牙的太太，从摇篮里到土坟中永远露著金齿黄牙学猴孙“嘻！嘻！嘻！”一般的傻笑。
林语堂是民国时期中国文化的代表人物之一。《林语堂传》作者钱锁桥把林语堂丶鲁迅和胡适合称为“中国现代思想的三个坐标”。他的长篇小说《京华烟云》和《啼笑皆非》被推为其代表作。但一些评论家认为，实际上他最好的作品是散文。还有很重要的一点：现代汉语中的“幽默”一词是林语堂创造性地从英语翻译引入的。而且他以身作则，把幽默变成了他的精典风格。他这篇散文诗《上海之歌》充满了幽默和灵气，令人捧腹，令人沉思，是散文诗中的经典之作。
4.《野草》题辞（鲁迅）
当我沉默着的时候，我觉得充实；我将开口，同时感到空虚。//过去的生命已经死亡。我对于这死亡有大欢喜，因为我借此知道它曾经存活。死亡的生命已经朽腐。我对于这朽腐有大欢喜，因为我借此知道它还非空虚。
鲁迅是公认的中国现代文学第一人，至少在中国大陆和西方一些汉学家眼里。这篇散文诗最初发表于1927年7月2日出版的《语丝》周刊第138期。这篇题辞是理解鲁迅散文诗集《野草》全部作品的纲:《野草》是作者心情矛盾的产物：旧的思想死亡了，新的思想尚不十分清晰。但《野草》感知到了一个伟大力量的存在，预见到了一个新的光明的到来。
5.祖国啊，我亲爱的祖国（舒婷）
我是你河边上破旧的老水车，/数百年来纺着疲惫的歌；/我是你额上熏黑的矿灯，/照你在历史的隧洞里蜗行摸索/我是干瘪的稻穗，是失修的路基；/是淤滩上的驳船/把纤绳深深/勒进你的肩膊，/——祖国啊！
舒婷赞颂祖国，这是一个早已被写滥了的“官题”。但女诗人没有用官话来写，而是用了一系列叠加的新颖的意象。有一点很有意思：这首诗用第一人称来写，而祖国是“你”。但这个“我”是虚我，不是舒婷本人。实际上，这是个集合的“我”，是“我们”，即“祖国的子民”。这是一个根本的意象。这首诗层层叠进，每段最后的一“叹”，一节节把诗情推向高潮。堪称现代最佳可诵诗。
6.一棵开花的树（席慕容）
如何让你遇见我/在我最美丽的时刻//为这/我已在佛前求了五百年/求佛让我们结一段尘缘/佛於是把我化做一棵树/长在你必经的路旁
台湾女诗人席慕容的作品多写爱情、人生、乡愁，写得极美，淡雅剔透，抒情灵动，饱含着对生命的挚爱真情，影响了整整一代人的成长历程。跟大陆朦胧诗派一样，她的诗歌成熟季也是上世纪八十年代。稍后，在诗和书已经开始不吃香的年代，她的诗集居然一度能成为畅销书，堪称奇迹。许多人编的中国现代诗歌选集里，她入选的诗篇最多。关于这首诗，有人这么评：这首诗富有真情美，娓娓道来却饱含诚挚。诗中将“我”这个抒情主人公幻化成一棵树。它的意象单纯而又新颖。这棵“树”是诗人情绪的流动与飞扬，是诗人情感的外化。
7.笑（林徽因）
笑的是她的眼睛，口唇，/和唇边浑圆的旋涡。/艳丽如同露珠，/朵朵的笑向/贝齿的闪光里躲。/那是笑——神的笑，美的笑；/水的映影，风的轻歌。
有人说：徐志摩喜欢她的质朴纯真，金岳霖崇拜她的温暖如春，梁思成为她发痴发狂。她迷倒了一个民国。其实，不光是她的人，她的诗也足以颠倒众生。据称徐志摩是在她的诗的刺激下开始写诗的。把“笑”作为一首诗的主题，本身就很出格。女诗人没有说这个“笑”的主人是谁，留了一个蒙娜丽莎之谜，但这“笑”描绘得是那样的生动可人。把一个虚中有实实里有虚的主题写得如此可爱，却又那么让人难以捉摸，非天才莫办。林徽因的诗写得极美。也可以说有些唯美主义色彩。同样经常入选精品选集的还有《你是我的四月天》。
8.乡愁（余光中）
小时候/乡愁是一枚小小的邮票/我在这头/母亲在那头
梁实秋说：余光中右手写诗，左手写散文，成就之高，一时无两。从诗歌艺术上看，台湾诗人余光中被誉为“艺术上的多妻主义诗人”。他的作品风格极不统一，一般来说，他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗，一般都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。《乡愁》是余光中最著名的诗。语言很朴素，很简约，很叙事，但意象很独特，很抒情。是所有现代诗歌精品选集的必选之作。
9.一代人（顾城）
黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明
顾城是朦胧诗派的主要代表人物之一。他被称为“唯灵浪漫主义诗人”或“童话诗人”。我宁可选择后一个称呼。他的许多诗确实写得很美，尤其是那些有童话色彩的诗。即使你读不懂它，却也会被它的美迷住。可惜的是，顾城的结局很悲剧，有人说他死得很自私，让人不齿，但也有人为他辩护，说他就是没有长大。有一点可能是真的：他始终生活在童话世界里，就没有走出来过。童话诗人的这首诗只有两句，但在同时代的大学生和年轻人中无人不晓，成了经典格言。
10.回答（北岛）
卑鄙是卑鄙者的通行证，/高尚是高尚者的墓志铭，/看吧，在那镀金的天空中，/飘满了死者弯曲的倒影。
朦胧诗派说是起源于食指（郭路生）写于1968年的《这是四点零八分的北京》。食指也被称为那时期的“地下诗歌第一人”。其他朦胧诗人则起步于70年代，或更晚。北岛是后来居上，成了朦胧诗派主要代表人物之一。与同期朦胧诗人相比，他具有更为清醒的思辩特征。但他的许多小诗也写得极美。《回答》写于1976年。这是北岛最著名的作品，有人说：这首诗，当时的许多读者都能倒背如流，影响之大，无出其右，而他此后写的诗作，影响力能超越这首诗的，也难再有。杨景龙教授评论说：《回答》是一首杰出的政治抒情诗，意象化的表现手法把直说明言变为象征暗示，赋予这首诗几分朦胧色彩，从而加大了诗句的张力。