- 服装经典设计作品赏析
- 刘若琳编著
- 603字
- 2021-12-24 17:16:29
1.1.4 多样式
多样式是指对服装空间的全新塑造。它通过扭转、穿插、叠加等多样的立体造型手段完成人体与服装构成方式的契合,创造全新的服装人体空间。现代服装是服装美全面发展的盛行时期。现代服装在审美上历经了翻天覆地的变化,社会生产和生活方式改变了人们既有服装审美的定势,不再拘泥于人体的自然形态,而通过结合人体的支点尝试将多种三维空间的形态应用于服装是人体第二空间的塑造中,诸如对于实体空间、虚拟空间、闭合空间等的探索,如图1-10~图1-13所示。
图1-10 川久保玲(Rei Kawakubo)作品
放眼20世纪90年代,几乎所有的设计师都开始用女人身体的性感来做文章。而川久保玲(Rei Kawakubo)将服装主题定为“隆与肿”,模特身体上出现了各种部位奇特的臃肿。她认为这是消除人体和衣服间的刻板成见、将“人体”和时装的剪裁分割开来的尝试
图1-11 亚历山大·麦昆(Alexander McQueen)作品
麦昆(McQueen)模拟动物造型的设计,羽毛柔顺的质地,分子排列般完美的秩序,跟具有张力的结构和廓型形成强烈对比,带来一种矛盾并且迷人的视觉,人体与动物形体差异化的组合却毫无违和感
图1-12 侯赛因·卡拉扬
(Hussein Chalayan)作品
侯赛因·卡拉扬(Hussein Chalayan)的这一作品在空间和时装系列融为一体,为时装创造了一种环境和背景而不是单纯地强调空间设计,达到了时装和空间设计的和谐与共建
图1-13 维果罗夫(Victor & Rolf)作品
维果罗夫(Victor & Rolf)将几何元素运用在服装上,带给人无限的想象空间,运用褶皱、层次、构图式等综合设计概念,在衣料上创造出具有建筑风格设计的质感