第56章 第51课，表演学与创作爱情悲剧的7要素

奥朗特.考特尔.威尔先生和化名王启隆老前辈两个人为了这个话题分歧很大，两个人各抒己见可以说这个话题作为表演学课堂的第一次讨论没少两个人在一起争论不休。大家们，最后也是在辩论中越听越明朗了。

奥朗特.考特尔.威尔说：“要说咱们今天的课程心碎是爱情悲剧的主要特征。要想让一部悲剧爱情片产生效果，观众必须对主角及其关系形成一种情感依恋。一旦观众完全投入，悲剧降临时，电影就会传达出关于爱与失去的最后信息。”

化名王启隆老前辈：“你可奥朗特.考特尔.威尔先生，你这么说我可不敢苟同。就拿之前的中国的‘罗密欧与朱丽叶’也就是上海电影制片厂的影片《梁山伯与祝英台》可以说是可圈可点的。”

奥朗特.考特尔.威尔：“所以啊，如何能让观众被悲剧时刻牵动，有7个要素。”

有个同学问了：“老师，我有个问题，我之前看过电影《梁祝》，那爱情悲剧如何创作呢？”

奥朗特.考特尔.威尔：“这也正是七个要素。”

化名王启隆老前辈：“第一个，结尾，悲剧爱情最显著的特点就是它的结局。因此，了解角色的命运将有助于剧情选择，强化故事情节。”

奥朗特.考特尔.威尔：“第二个呢，S亡和绝境，不以苦难结束的爱情不能称为悲剧。但请注意，苦难这个词并不一定意味着S亡。虽然许多最著名的爱情悲剧故事都以主角的S亡告终，但这并不是故事成功的先决条件。词典中将悲剧定义为“造成巨大痛苦、破坏和悲痛的事件”。S亡并不是导致绝望和痛苦的唯一结果，也不总是最糟糕的结果，比如下列情况一样是悲剧：一个年轻的女人被迫独自抚养她的儿子，而她的丈夫却在JY服X。一个人在音乐会上坐在分手的爱人对面，回忆起他们短暂的爱情时痛哭。事实上，不依赖于主角S亡的悲剧爱情可以带来更强烈的情感冲击。当角色选择不在一起时尤其痛苦，对于那些从未经历过另一半S亡的人来说，这是一个更能让人产生共鸣的结果。”

这个时候，又有人问化名王启隆老前辈：“哎，老师，我不明白是什么让悲剧成为悲剧？听着越来越迷糊啊？”

化名王启隆老前辈回答到：“这位同学问得好，其实呢，并不是每一段以半悲伤结尾的爱情都是悲剧。”

奥朗特.考特尔.威尔：“这个，我可不这么看。就说，悲剧作为一种体裁可以追溯到古希腊。亚里士多德说，悲剧是围绕悲剧英雄而建立的，一个有致命缺陷的高尚的人最终走向堕落。如果社会或命运等外部原因导致了一个人的S亡，亚里士多德认为这个故事是一场灾难，而不是悲剧。然而，按照这个定义，像《泰坦尼克号》和《恋恋笔记本》这样的电影就不能被归为悲剧。所以可以肯定地说，这些年来，悲剧的定义已经放宽了。加上爱情元素，和传统悲剧是完全不同的类型，尤其是就最后一幕而言。在爱情悲剧的结尾，主角应该分开，或者在痛苦的情况下在一起。例如，《恋恋笔记本》中的角色没有分开，但艾莉患有CD症。S亡，不幸，或者不能回到从前的状态。应该有一些表面上的希望或者破灭，或者一个角色沉思他们所失去的一切的时刻。”

化名王启隆老前辈：“嗯，虽然你话是这么说，但是，什么故事适合悲剧浪漫题材？尽管Z磨人物的方式有无数种，但在爱情故事中，悲剧总是有其目的的。”

奥朗特.考特尔.威尔：“最糟糕的悲剧爱情故事纯粹以S亡作为情节转折。为了确保悲剧结局不显得突兀，首先要确定并构建主题。无论故事意图是什么，都要确保剧本中的悲剧元素能够传达出重要的信息。思考这些问题：悲剧如何强化剧本的主题？例如，《星运里的错》是关于命运和财富的，所以它的悲剧结局不仅是合适的，而且在许多方面是必要的。”

化名王启隆老前辈：“其实，奥朗特.考特尔.威尔先生，你刚刚所说的是不假。剧本是否能在没有悲剧结局的情况下达到同样的效果或传达同样的信息？如果是这样，也许结局可以更完善。”

奥朗特.考特尔.威尔：“让主角中的一个人逝去只是为了让另一个受苦吗？如果剧本只是将逝去作为一种操纵手段，那就有些牵强了吗化名王启隆老前辈？”

化名王启隆老前辈：“这个，在我看来，悲剧结局应该顺其自然，用悲剧来达到震撼效果的剧本读起来会显得懒惰和乏味。悲剧爱情故事应该在整个剧本中为结局埋下伏笔，确保所有叙事选择都是有意为之。”

奥朗特.考特尔.威尔：“第三点，爱情悲剧的伏笔，即使是最反转的结局也需要一定程度的铺垫。当然，这并不意味着编剧应该在剧本的前五页就透露剧本的结局。惊喜也是让情节反转效果显著的重要元素。在创作悲剧爱情故事时，找到伏笔和惊喜之间的平衡尤为关键，因为结局往往决定了整部电影的成败。一段成功的悲剧爱情结局将会唤起从悲伤到愤怒的各种各样的情绪。然而呢，一个没有适当铺垫的结局会让观众脱离故事，感觉像是逃避责任。看完全片，观众应该能够从第一幕开始，一直到最后一幕都能有迹可循。”

化名王启隆老前辈：“公开 Vs 隐蔽的伏笔，虽然说，大多数电影都要求某种程度的不可预测性，但许多悲剧爱情故事选择了一种更露骨的铺垫形式。在《一个明星的诞生》中，一个防止自S的广告牌在第一个场景的背景中闪现。杰克的药物滥用在整部电影中也很普遍，他曾经提到了自己小时候的一次自S企图。”

奥朗特.考特尔.威尔：“第四个，爱情悲剧的结构，世界上不存在通用的爱情悲剧模板，但这个模板却可以适用于大部分悲剧爱情故事。尽管它们的主题很沉重，但悲剧爱情相对一致的结构使它们易于消化。观众可能不知道故事将如何结束，但他们通常会对电影的结构有一个普遍而直观的理解。相遇：角色相遇，通常是偶然的，他们很快就被彼此吸引了。一见钟情可能有些过分，但会有直接的吸引力和神秘气氛。抵抗：尽管彼此之间擦出了火花，但角色们还是抵制住了在一起的诱惑。他们通常是迫于外部环境才这样做的。投X：当他们无法忍受的时候，就会向欲望屈服。外部的(也有时是内部的)力量使他们分开产生冲突。短暂的高潮：像一个幸福的结局，但发生在电影的中段。角色们克服重重困难走到了一起。现实纠正：但是事情很快就会走下坡路。这对恋人之间的关系突然紧张起来。要么是他们行为的后果，要么是命运的打击，为这对情侣的未来笼罩上了阴影。周六凌晨爬山看日出后，下山欣赏沿途风景拍照打卡。失败：角色被迫分离，或者他们的关系发生了最坏的变化。反思：电影结局经常通过一个心碎的恋人的眼睛来透视悲剧。这可能是角色继续前进的希望，也可能是他们反思失去的回忆蒙太奇。其他类型的电影通常采用较低情绪的中段，然后以较高情绪结束，而悲剧则颠覆了这一结构。早期的高潮给观众一种虚假的安全感，并为悲剧的结局埋下了伏笔。”

化名王启隆老前辈：“结构变化，在追求高度戏剧性和震撼人心的情感结局的电影类型中。以下是一些结构的变体并不融洽的第一次见面。比如《爱乐之城》。嵌入式叙述结构，比如《恋恋笔记本》。从一段关系的结束开始，比如《夏日500天》或《婚姻故事》。”

奥朗特.考特尔.威尔：“第五个，爱情悲剧中的人物，爱情悲剧的主要目的之一是唤起情感。但如果观众不关心角色，就很难让他们有任何感觉。一个悲剧爱情故事要想产生理想的情感影响，它的角色必须可以引起同情和共鸣。给角色一个能引起观众同情的背景故事。给出角色的缺点，但也要解释——或至少暗示——他们可能有这些缺点的原因。当人们理解角色为何会以某种方式表现时，他们便更有可能与角色产生联系。处理角色的个性就像处理他们的关系动态一样重要。两个核心人物都应该拥有爱情之外的故事。比如《一个明星的诞生》里的艾丽，她不只是一个恋爱中的女生，也是一个试图在音乐世界中为自己开辟出一片天地的歌手。角色不应该让人觉得只是充当情节装置的棋子。”

奥朗特.考特尔.威尔又说到：“第六点，爱情悲剧的视角，虽然悲剧爱情故事通常围绕着两个人物来叙述，但一般会选择一个视角来讲述，这个人也就是主角。主角是从头到尾变化最大的角色，或者是处在影片中心的角色。在一个悲剧爱情故事的结尾，主角通常是悲伤的那个人，所以观众从他们的视角来体验悲剧。比如《星运里的错》主要从海泽尔的角度讲述，《断背山》的核心是关于恩尼斯和他努力接受自己的性取向。”

化名王启隆老前辈：“选择一个主角，可以让观众支持某个特定的人，也可以让悲剧的结局更有影响力。当观众认同一个角色，并通过他们的眼睛看到故事展开时，他们会更深刻地感受到这个角色痛失所爱。故事的视角也决定了哪种类型的冲突最适合故事，并影响着冲突最终的效果。”

奥朗特.考特尔.威尔：“第七点也是最后一个，爱情悲剧的冲突，内部冲突，只有一个主角的电影通常会利用内部冲突。比如说《一个明星的诞生》的主要矛盾来自酗酒和心理健康。《星运里的错海泽尔》中，海柔尔·格蕾丝对S去的恐惧以及对奥古斯都的伤害。而外部冲突，另一方面，以多角色视角为中心的爱情悲剧往往依赖于外部环境来制造冲突。在这些电影中，关系本身几乎是主角，外部力量是F派。比如说，《赎罪》中引发一系列悲剧事件的虚假QJ指控。《恋恋笔记本》中阶级主义是使角色分开的因素之一。最好的爱情悲剧往往兼有内部和外部的冲突。然而，电影的核心冲突可能是其中之一。如果剧本有关于精神问题，它自然会以内部冲突为主。如果是关于战Z的，外部冲突可能更适合这个剧本。”

这天的课程可以说，每次遇到关键的事情两个人分歧很大，争议很大，大家们都各抒己见。奥朗特.考特尔.威尔和化名王启隆老前辈虽然争论不休但是两个人也有意见相同的时候，可以说，他们也让大家们闹出笑话最大的人。