2024年伊始，林建伟便一直在忙碌着。
由于他预感到自己与尤鱼财团会有终极一战，他认为，如果不出意外的话，时间节点就在大漂亮美联储宣布降息的那一刻！因此，林建伟比之前任何时候都要着紧。
为了给自己积攒更多与尤鱼财团一决雌雄的实力，林建伟不放过任何一个增加自己财富的机会，安排贤达证券投资公司在世界各地金融市场主动出击，以赚取更多资金。
与此同时，他也频繁与四九城方面联系，加强了双方在金融方面的沟通。
期间，通过四九城方面的搭桥牵线，百达粮食公司再次在西伯利亚加大了投资，将农场面积足足扩大了一倍有多。
这一来，仅仅百达粮食公司每年供应给某中字头公司的粮食，便可确保四九城方面的粮食储备任务绰绰有余。
话说这一天下午，林建伟从林氏中医医院回玥园的路上，经过半岛酒店门口之时，突然看见半岛酒店门口摆出来的一个慈善拍卖晚会的宣传牌。
看到牌子上印着的露出一小部分的宋朝风格的屏风拍品，林建伟只是瞄了一眼屏风上的那些字，他的心脏便差点从胸腔里蹦了出来！
说起屏风，其在中国装饰史里一直扮演了“客串”的角色，其背后衬托的却是皇权的威仪、士大夫与文人雅士的精神寄托；当时屏风的兴衰伴随着君民意识政治转绎，是唐宋时期特有的皇权帝训或士大夫家训鉴戒的体现和“修身、齐家、治国”的思想载体。
“六曲连环接翠帷，高楼半夜酒醒时。掩灯遮雾密如此，雨落月明俱不知。”——唐·李商隐《屏风》。
早期的屏风，实用性弱，多用于体现身份和地位。到了宋代，屏风成为一代画师泼墨丹青的重要素材，是千百年来文人墨客传情达意的一种载体。宋之屏风中蕴含的知识与文化，足以体现当时时代社会文化、社会追求所在。
屏风，就其源头可追随至西周时期。那时，人们惯于称其为“邸”、“扆”，是古代天子座后之屏障，也被称作“扆座”，常常“以凤皇羽饰之”，屏风作为皇权的象征，是周天子专用器具。
发展至周代末年，礼乐制度受到冲击，社会上的名流显贵为彰显其地位之尊贵，也纷纷僭越礼制效仿起来，致使屏风文化大范围流行。
据太史公司马迁的《史记·孟尝君列传》记载，“孟尝君侍客坐语，而屏风后常有待史，主记君所与客语”。
便可看出战国时期屏风使用率已经达到一定水平。走进了王公贵族之家，我国考古工作者曾于湖北江陵拍马山楚墓出土长1.85米、宽0.49m米、厚0.22米的透雕髹漆板也能够证明屏风的使用范围有所扩大。
在此时，屏风作为一种装饰用具，其文化内涵和象征意义远远大于本身在空间布局上所具有的隔断和分割的实用功能。
随着社会的进步，中华文明不断繁衍生息，匠人们逐渐创造出了更为精妙的技艺与样式。唐代已经有了云鹤花鸟等题材的屏风画，盛唐时期还出现了以莫高窟屏风画为代表的石窟屏风画。无论在工艺与题材上都有了相当大的进展。
宋代一向以风雅著称。宋时期，我国文化与精神文明发展更达到了新的高峰。屏风也成为了文雅之象征。
宋代是我国古代文化发展史、装饰发展史的重要时期。漫长的历史岁月中，人们逐渐经历了从一千多年的席地而坐向垂足而坐的转变，以桌椅为主的高型家具开始普及流行。
在这一时期，屏风的定位也发生了变化，变得更加普及，种类更加丰富。屏风画与屏座的发展也走向完备。
屏风造型和结构受建筑的梁柱式框架结构影响，以屏风为家具背景，其形制更加丰富且多样，以低矮底座的宽大独扇屏风为主，在材料上，以石材装饰点缀得到空前的发展；在题材上，画屏大量出现于宫廷，山水画屏逐渐成为主流，在文人雅士的介入，屏风逐渐走到了普通人家中。
在我国数千年的发展史中，屏风的形式、功能不断更迭。宋代不仅是我国家具由席地而坐转向高足式的转折点，更是我国山水画发展的全盛时期。山水与屏风的完美结合使得山水屏风成为宋人中最受欢迎的屏风之一。
宋代文化与经济的发展，让山水屏风进入了一个全新的阶段，山水屏风也得以打破阶级，走进广大百姓的家中。
山水屏风在宋代的使用率得到了直线上升。屏风中，多追求质朴、文雅，故而宋代屏风多以端庄简洁为美，屏风画的素材也多以绮丽美好的自然景观为主。
宋代随着文人画的发展，山水画的创作进入了黄金时代。山水屏风占据了全部屏风种类的大半部分，尤其是水墨山水屏风，其不施色彩，追求文人的平淡与雅致。
北宋著名诗人王安石曾在《汀沙》一诗中提到：“归去北人多忆此，每家图画有屏风。”由此可见从前知识文人书房中可见的山水屏风，届时走入了每个普通人的家中，走进了各个场合。
自宋代开始，出现了诗、书、画三者结合的艺术形式，越来越多的画家、诗人以及书法家开始在屏风上题诗，让三种艺术形式进一步交融，极大的提升了屏风作为一种文化载体的艺术赏析价值。
宋代大文豪苏东坡在官场被贬左迁后，便在家中玉堂屏风上写了几首词，其中的“弄潮儿向涛头立，手把红旗旗不湿。”便成了流传至今的千古名句。北宋时期著名文学家黄庭坚也曾经写过“客来唯语谁与同，令人熟寐触屏风。”这等佳句流芳百世。诗、书、画与屏风的结合，让屏风作为艺术形式与文化载体更具有深刻的内涵与精神特质。
在宋代，屏风不再仅仅作为装饰与隔断的工具，更成为了一种带有文化渲染能力的艺术产物，一种书画艺术作品的载体，同时也是室内装饰的重要组成部分。
宋代文化、工艺以及审美的发展让屏风艺术走向一个新的巅峰，形成了不同于其他时代的独特风格。屏风类型的发展是宋代所处的时代背景和民俗文化的产物。
宋代的屏风也和宋人独具的风貌一样，充盈着内敛与含蓄、简单且秀美的文人情怀。宋朝历代帝王注重科举制度，优待才能志士，社会也愈发重视文化发展，百姓以读书好学为尚，社会风气趋向文人化。
宋代文人们雅致的生活直接推动了宋代审美艺术表达的方式，提升了宋代整个社会的审美与品味。
在屏风的分类上，宋的山水屏风大致可以分为枕屏、地屏风、灯屏、梳头屏风、砚屏等等。枕屏多用于床榻之上，体积较小，而地屏风体积普遍较大，有座屏和落地屏风之分。座屏又可分为独扇和多扇屏风。落地屏风即软屏风，多则二到四扇，少则六到八扇，十分轻便。
其他几种类型，包括灯屏、梳头屏风、砚屏等通常为观赏型屏风，使用率与实用性皆不如座屏与枕屏。
林建伟此时所见到的牌子上所印的屏风，正是山水屏风的座屏！
这不是重点，重点是林建伟认出来了，屏风上写着的那些篆体字，竟然是晦涩难懂的修炼口诀！
正好前面有些塞车，林建伟在强行镇定下来之后，赶紧透过车窗看了看牌子上写着的这个慈善晚会的主办方，赫然是早已在香港定居的犹太人——“嘉道理”家族！
林建伟再瞄了一眼印在宣传牌子上的屏风，虽然只是露出了一小部分，但隐约可以看得出来，一共有四座屏风。
林建伟心中默数了一下：“化神期、合体期、大乘期、渡劫期，正好四大境界！”
联想到嘉道理家族犹太人的身份，林建伟虽然不能理解那些屏风上写着的晦涩难懂的修炼口诀，但他此时心中已有六成以上的把握：
四座屏风上用篆体字写着的，应该就是昆仑圣境好几百年以来久寻而未得的另一半《五行炼气诀》！