自序

在我国，具有公共艺术特征的艺术形式始于20世纪90年代中期。以“城市雕塑”为名目的公共艺术项目建设开始进入公众视野，成为城市景观的组成部分，也成为城市形象和地方文化主题的视觉标识，逐渐出现了一批为人们熟悉、接受和喜爱的艺术作品。此后，随着艺术媒介的变化、艺术家创作思维的自我改造与升华，理论研究的进一步深化，城市公共艺术从内涵到外延得到不断拓展，新的艺术形式不断被创造出来，装置、现成品、材料、影像、行为等艺术形式进入公众视野，最终发展成为具有当代性意义的公共艺术。北京的798、宋庄，上海的红坊、M50，深圳的华侨城以及各城市商业步行街、城市广场等区域逐渐成为国内优秀公共艺术作品的聚集区。

随着公共艺术实践的发展和信息时代的到来，学术界对于公共艺术相关的研究也在不断深化。艺术学、社会学、经济学、传播学、信息学等领域的学者都开始关注这一领域，一些热点问题如精英艺术与大众文化的关系、公共艺术与微观经济、传媒记录与艺术思想的关系、艺术表达的个人化与公共性、公共艺术与“互联网+”的结合等渐成焦点问题。公共艺术的建构性、批判性与反思性、公共艺术的伦理思考与道德关怀成为学者研究的重点内容。北京大学翁剑青教授从社会学、传播学的角度研究公共艺术建设，强调社会大众的参与、互动，认为公共艺术应体现地域文化特征。中国美术学院孙振华教授的研究从政治学、社会学、生态学层面，注重公共艺术研究的方法论。中央美术学院王中教授在《公共艺术概论》一书中对公共艺术涉及的历史、哲学、当代文化现象和公共艺术的发展趋势以及欧美国家公共艺术政策法规、实践等进行了研究和阐述，力图勾勒出公共艺术发展的整体轮廓，为我国的城市公共艺术建设和公共艺术教育寻找可能的发展方向。此外，中国艺术研究院吴士新撰写的博士学位论文《中国当代公共艺术》及论文《对公共艺术问题和我国当代公共艺术现象的分析与研究》，也是公共艺术领域较有影响力的理论研究成果。

在一个更大范围的虚拟公共领域——互联网空间，由新技术带来的公共艺术决策数据化、探讨社群化、学习触屏化正在激发出一种新的公共艺术研究模式，与之相关的新理论、新实践、新研究、新发展路径等正通过互联网媒介产生，公共艺术领域的研究正由传统的单一的线形研究进入相关性研究的无限可能之中。在讯息高速传播的传媒时代，公共艺术如何通过互联网载体有效地、建构性地介入社会？如何秉持艺术的独立性和道德关怀，而不完全沦为“主流”价值的简单执行者？公共艺术如何影响人们的感觉、思考与判断，真正介入公众的日常生活？这些问题的解决，迫切要求建立以公共艺术相关信息为内容的数据库，以数据为支撑，以新的视角切入并开展研究。

由本人领衔的科研团队经过三年时间集体开发的我国首个基于网络应用的公共艺术研究、交流平台——“我国城市公共艺术资源信息库”作为2013年国家社科基金艺术学项目“我国城市公共艺术资源信息库建设与应用研究”的最终研究成果，目前已收集了国内三十多个省市、近万个公共艺术项目数据案例、超过500位公共艺术创作者的信息，供用户进行查询、检索。该项目将国内各城市与公共艺术相关的各种信息资源，包括案例、表现媒介、理论成果、社会影响、公众参与度、政策法规等进行了收集、整理，以资源库形式展现，为公共艺术项目的决策部门、项目实施者、公众提供较为全面的信息服务，并通过网络方式研究、传播和应用。在建立数据库的基础上，我们依据收集的资料及研究的成果编著了此书，将研究过程与研究心得以专著的形式呈现给读者。

江哲丰

2017年3月于木鱼湖畔